Диана Пфафф
Берёзы в серебряном сне

Начинающий художник, недавно открыла для себя мир творчества. С 2020 года пишу акриловые картины , экспериментирую с различными медиями.
Несколько моих работ находятся в частных европейских коллекциях.
Готовлюсь к персональной выставке в Бремене.
Дмитрий Бывальцев
"Ангелы". Живопись (холст, масло).

После перенесенной черепно-мозговой травмы меня очень вдохновляли работы с ангелами. Я познакомился с художницей, которая подарила мне свою работу с ангелом. Я даже стал собирать статуэтки с ангелами. А потом познакомился с еще одной художницей, которая рисовала ангелов и создала арт-проект с одноименным названием, для которого 2 года назад я нарисовал свою картину. Все эти встречи на тему ангелов для меня не случайны, очень символичны. И ангелы на картине, в которых чувствуется детскость и наивность, как-будто их крылья немного пробили, но они не сломались. Моя работа как отражение моей любви и благодарности Богу за чудо жизни!

Дмитрий Бывальцев - художник, который открыл в себе дар живописи после перенесённой черепно-мозговой травмы.

С детства занимался спортом. Пришел в каратэ в 1992, в 1998 в Иваново сдал на чёрный пояс 1 дан. Многократный чемпион России среди детей, призёр Европы, а также призёр других турниров.

Он был в коме 21 день и выжил. Проснулся и не понимал, что происходит, оказалось, что живет. Дмитрий не мог ходить, не мог говорить, не мог писать, не мог читать, не мог есть. Пока был в коме, видел лошадей, гуляющих где-то на бескрайних полях. А ещё момент когда шёл куда-то вверх с иконой Николая Чудотворца в руках...

Прошел трудные годы восстановления. Жизнь перевернулась, многое стал ценить. Пришлось проделать большую работу - реабилитация, тренажёры, спорт, прописи, чтение, занятия с логопедом.

И появилась мечта, ведь не просто так дали вторую жизнь?!, - вспоминает Дмитрий. Я должен что-то нести людям, я что-то могу, я начал искать в себе творческие способности, мне хотелось найти себя еще в чем-то, кроме спорта. Захотелось писать. И живопись покорила, ещё в больнице ему читали книгу про Ван Гога. Слушал о художнике, увлёкся имрессионизмом, начал сам рисовать. Так увлечение живописью стало не просто арт-терапии а переросло в серьезное занятие. В 2019 году у художника прошла первая профессиональная выставка.

После травмы он также вернулся в спорт, сдал на 5 дан, вернулся на татами в качестве участника соревнований по Фудокан каратэ. Стал победителем на Чемпионатах России и Мира по Фудокан каратэ среди лиц с ограниченными возможностями в 2019 году.
Дмитрий Дионисопулос
«Зимушка»
Работа в диджитал (Procreate)

Дмитрий Дионисопулос родился в 1997 году в Пскове. С детства проявлял интерес к рисованию и лепке, который в последствии он развил в детской художественной школе. Окончил Санкт-Петербургскую Духовную Академию по специальности «иконопись», одновременно с этим углубившись в написание музыки и создание анимации.

Дмитрий создает картины в различных стилях, которые зависят от смыслового наполнения его работ. Но неизменным остается внедрение визуальных особенностей средневековой живописи и живописи эпохи Возрождения. Художник работает как маслом, так и темперой собственного приготовления. Отдельное место в творчестве Дмитрия занимает графика, поскольку это наиболее комфортный для него вид искусства.
Вместе с этим, художник развивает собственный стиль, навеянный модерном, в диджитал-арте.

«Мои работы это скорее не игра света и тени, а поиск рефлексов, не только в картине, но и в сердце каждого человека. Это те рефлексы, в которых художник может мельком увидеть божественное творческое начало каждого существа, пришедшего в этот мир. И моя цель как художника заключается в том, чтобы заглянуть в вечность через призму сиюминутного.»
Екатерина Балагурова
Тарелка "Новогодняя мелодия". Стекло, акрил. Техника: точечная роспись.

Родилась 4.07.74 в Ленинграде. Сейчас живу в Петербурге :) Заниматься живописью начала достаточно поздно, но уже не мыслю свою жизнь без этого.
Екатерина Бессонова
Сказка Русского Севера
Екатерина Вершинина
"Тигра рулит",картон,акрил,рельеф

Я из г.Кирова.Образование колледж искусств им .С.В.Рахманинова.пишу добрые картины и иллюстрации,люблю лубок и декоративный натюрморт.
Екатерина Копырзова
Снегирь в Любви и Радости.
Моя страсть птицы. И снегирь для меня ассоциируется именно с Новым годом, лесом и снегом.
Я очень люблю природу. И я когда вижу этих пташек, то их красная грудка согревает словно послание любви от Вселенной.

Работа выполнена специально для проекта NFT ёлка.
Да, она наивная, но сделана с душой ранним ранним зимним утром), когда всё спит. в это время приходят самые чистые и правильные мысли.
Думаю, что эта иллюстрация принесёт счастье и удачу)

Художник-скульптор
35 лет
Занимаюсь монументальной живописью, барельефами.
Работаю в основном на заказ, но сейчас упорно тружусь над собственным творческим проектом.
Екатерина Косяк
"Прикоснуться к сказке"
масло, холст
(круглый формат вышлю следующим письмом)

Я художник что родилась с кистью в руке. Рисую с самого раннего детства и всю жизнь иду по пути творчества.
Получив художественное образование, я развивалась в сфере дизайна. Это дало мне колоссальный опыт и понимание единства живописи и сотворения уюта в интерьере.
Свой творческий путь, все же, я продолжила как живописец. Именно через живую энергию красок я полностью могу раскрыть себя.
Любовь, ментальный и физический баланс является главным вопросом в моем творчестве. С балансом в жизни каждого из нас наступает безусловная любовь. Моя цель это пробудить в смотрящем самые потаенные чувства, эмоции, самоощущение и переживания, задуматься о единстве и мира внутри себя.
Екатерина Крылова
Этюд с коньками

Родилась в 1988 г, в Харовске, Вологодской области, в 2011 с отличием окончила кафедру Художественного образования ЧГУ, Череповец. С 2012 - свободный художник, работаю в творческой мастерской, предоставленной Вологодским отделением СХР.
Екатерина Митрофанова
"Рождественская ночь", авторская техника

Митрофанова Екатерина Валерьевна, г. Санкт-Петербург
дата рождения 14.04.1988. Закончила Брянское художественное училище и московский Институт моды, дизайна и технологий.
Я счастлива заниматься любимым делом, которое даёт мне энергию, удовольствие и возможность исследовать себя и этот мир через искусство. Я вижу, чувствую и изучаю через творчество, я расскрываюсь.Через глубину, фактуры, линии, объёмы, смыслы. В этих поисках рождается что-то особенное, отражающее меня, моё внутреннее состояние и его связь с внешним миром.
Своим творчеством я хочу нести в этот мир не только красоту и эстетику, но и дарить людям эмоции, состояния, в которых они проживают счастье. Моё творчество - это продолжение меня. И мне хочется им делиться.
Екатерина Самитина
"Селфи". Акрил, холст 50×70 Екатерина Самитина (род. в 1985 г., г. Чапаевск Самарской области) – художник из Самары, член Профессионального Союза Художников России, член Евразийского союза художников, внесена в «Единый реестр профессиональных художников Российской империи, СССР, «русского зарубежья», Российской Федерации и республик бывшего Советского Союза (XVIII–XXI вв.)». Посол Мира от Федерации за всеобщий Мир при собрании ООН.

2022 - выставка "State of the Art", галерея La Pigna, Рим, Италия
2021 - персональная выставка " Я рядом", клинический госпиталь ИДК Мать и Дитя, г. Самара
2021 - выставка "Вторая жизнь", Московская городская Дума, г. Москва
2021 - выставка "Запретный плод", Майами, США
2021 - персональная выставка "На взлетной полосе", г. Самара
2021 - выставка ArtWeekRussian, г. Москва
2021 - групповая выставка в музее Русского искусства , Нью Джерси, США
2021 - персональная выставка "Радость жизни", посольство мира, г. Москва
2021 - международна выставка "На гребне волны", Яхтклуб "Ласточка", г. Самара
2021 -Art Russian Fair, г. Москва ( от галереи Fedini)
2021 - выставка "Он и Она", г.Санкт-Петербург
2021 – выставка «Люди и чувства», г. Москва
2021 – выставка «Template people», Галерея Fedini, г. Москва
2020 – выставка Super Chic Art Basel Fasshion Week, Майами, США
2020 – выставка Contemporary Mood, галерея Boomer Gallery, Лондон, Великобритания
2020 - персональная выставка в Язт-Клубе "Ласточка", г. Самара
2020 – выставка Enteral, Bomergallery, Лондон, Великобритания
2020 – персональная выставка «Сансара», федеральный госпиталь ИДК Мать и Дитя, г. Самара

Екатерина Сухарская
Снегурка. 24*18, акварель

Екатерина Сухарская. Художница из Одессы (Украина).
Любовь к искусству была у меня, сколько себя помню. Начиналось все с дизайна одежды и своей торговой марки. Позже увлекалась видеотворчеством и создала популярный блог на youtube. Последние годы увлечена живописью, исследованием природы и новых материалов.
В своих последних работах я экспериментирую со 100% натуральными красками, холстами и расходными материалами. Я использую казеиновые краски, которыми пользуются тысячи лет, дерево, металлы. Мне нравится создавать небольшие произведения искусства, которые можно соединить, создав новую форму и новое видение. Для меня это означает, что вы всегда можете начать с малого в ответственном потреблении.
Больше всего меня всегда вдохновляет гармония в природе, людях и жизни.

Елена Агабабова
Ангел, холст, масло

Композитор, художник-примитивист. Окончила курс художницы,
автора проекта "Искусство против политики", идейного вдохновителя проекта The Earth projest, владелицы Alpen Galerie, основателя школы ArtSalesMaster Анастасии Стрижковой.
Участник конкурса Wraptious Artist (Великобритания).
Елена Адамович
"Красные ягоды".
Смешанная техника: бумага, лайнеры, маркеры, цветные карандаши. Размер 297*210 мм. 2021 г.

Родилась в военном городке под Оршей, Беларусь. После окончания средней школы поступила в Витебский государственный университет им. П.М. Машерова, на художественно-графический факультет. Долгое время занималась художественной росписью по шёлку. Увлекалась пастелью, было и масло. Сейчас очень привлекают графические смешанные техники. Я в этом нашла наиболее яркое выражения для своего творчества.
Елена Богданович
Ночь перед Рождеством. Акрил. Текстурная паста, поталь. Двп 37,5/37,5/0,5 см

Художник-самоучка. Мои работы продаются в онлайн галереях Саатчи Арт и Сингуларт, я участвовала и занимала призовые места в международных художественных конкурсах, в этом году меня приняли в Профессиональный союз художников России.
Елена Васильева
Фрагмент работы "Горка" картон, масло, 60,5х50,5, 2017г.
"Мороз и солнце, а на снежной горке - веселье! Взять вершину и скатиться с неё - восторг! Детство - беззаботное, счастливое, яркое, перед вами!"

Елена Васильева (1963г.р.) С 1994г. член творческого объединения самодеятельных художников «Мальки» основанном в 1985 г. заслуженным работник культуры Карелии и России, членом международного художественного фонда, членом художников России Львом Николаевичем Буриным (годы жизни 06.04.1943г.-07.11.2018г.) Пейзажист, раскрывает красоту родного края, используя классический стиль изображения. Работает маслом и акварелью. Главное для нее в творчестве - пленэр и натура. Натюрморт предпочитает тематический. Участник республиканских выставок.
Елена Дунаева
Ангелы с колыбелью

Родилась в Волгограде, проживаю в Римини (Италия). Живописью занимаюсь (профессионально) два года, худ.заведений не заканчивала, училась на онлайн.курсах А.Григорьева-Саврасова.

Елена Дундукова
"Снежная", масло, холст, 2021 год
Заснеженный холм с деревянным домиком на самом холме. Этот дом является символом тепла, семьи, местом где тебя ждут и любят.

Родилась в небольшом сибирском городке в 1984 году. После окончания художественной школы поступила в институт, специализируясь на архитектуре. Работает в сфере дизайна и архитектуры более 15 лет. Живописи училась под руководством Юрия Зарубина, Сергея Чугунова, Александра Визеля.
Раннее увлечение живописью привило ей любовь к цвету, природе и истории искусства. Сегодня художница создает абстрактные композиции маслом на холсте, полные воздуха и эмоций. Каждый мазок в картине имеет свой цвет, и все они складываются в целостное полотно.
"Все мы испытываем эмоции по любому поводу - радость встречи, грусть расставания, нежность прикосновения, чувство благоговения перед проплывающим розовым облаком. И так каждый день. Мои картины - это визуализация моих эмоций. Это мое видение мира, наполненное цветом и чувствами. И они могут стать прекрасным завершающим штрихом в доме", - говорит художник о своих работах.
Конкурсы:
"50 оттенков синего" от ArtAlebrio - "Лунный свет" 3 место,
"Wet Paint" от художественной галереи Colors of Humanity,
"Abstract" от ART SHOW INTERNATIONAL GALLERY, почетная награда.
Выставки:
групповая выставка "Sound of Earth", Санкт-Петербург, октябрь 2021 г.
Елена Жарова
"Эко-шарик" смешанная техника (бумага, акварель, линер)

Окончила художественную школу. Сделала несколько проектов по оформлению учебных классов иностранных языков ( авторский алфавит и учебные стенды). Рисовала афиши и вывески для магазинов, несколько картин для салонов красоты. Сейчас занимаюсь ботанической иллюстрацией. В прошлом году участвовала в ботанической выставке в Москве. Далее планирую рисовать авторскую ботанику в своем стиле, и создавать картины NFT.

Елена Замлынская
Год Тигра наступает... Пастель, пастельные карандаши, пастельмат

Родилась в Ленинграде ,в 1967 г. Рисую с раннего детства. Закончила художественную школу. Поступила в ЛИСИ на вечернее отделение, но не пошла учиться, отнесла документы в Архитектурный техникум и закончила его в 1987г. Рисовала на заказ и для души. По семейным обстоятельствам жила несколько лет на Украине, работала в проектном институте, рисовала на заказ. В Санкт - Петербург вернулась в 2014 г. Рисовала для себя и на заказ. Участвую в выставках и конкурсах, занимаю призовые места. Член Национального Союза Пастелистов, член Евразийского Союза Художников.

Елена Зубкова
Елочная игрушка, диджитал арт

Елена, 48 лет. По профессии врач, рисованием занялась около двух лет назад. До этого последние рисунки были в школе на уроках рисования и в виде баловства, просто карандашом или ручкой на первом попавшемся листике. После ухода с работы случайно наткнулась на акварельный марафон и увлеклась. Прошла бесчисленное множество марафонов и несколько курсов по акварели. В диджитал рисую около трёх месяцев, продолжаю обучаться и совершенствоваться


Елена Карташова
NFT Candy Cane
NFT Конфета ???? :)
Мне кажется отличной идеей повесить на ёлку что-нибудь вкусное. С конфеты "стекает" код. Это слова популярной классической рождественской песни It's beginning to look a lot like Christmas, перекодированные в 16ти ричный (hexadecimal) код. Отсылка к технологии блокчейн, которую используют NFTs.
В эру, когда компьютеры пытаются подражать людям, забавно подражать машинам и их кодам:)
Конфета "поёт" фразы на 16ричном коде :
It's beginning to look a lot like Christmas
Everywhere you go
Toys in every store
Soon the bells will start
Фразы не подряд, т к не все оттуда подходит к нашему контексту

Я самоучка, пока только начинающий художник - делаю скульптуры. Творчеством стала заниматься, потому что хочу реализовать свои идеи и замыслы. Мои работы во многом вдохновлены музыкой и эмоциями от нее, при этом мне интересны технологии и я пытаюсь "поженить" несочетаемое.


Елена Парубец
LegoТигр в костюме динозаврика с мешком подарков

28 лет. Художник, преподаватель. Профессионально пишу картины более 11 лет. Обучаю более 3 лет. Участник и призёр всероссийских художественных конкурсов


Земфира Байбурина
Современная живопись. Техника спиртовые чернила

Родилась в г. Уфе, Республика Башкортостан
Первое образование экономическое УГНТУ
Училась в Британской Высшей Школе Дизайна



Инесса Алешина
"Сердце Рождества". Смешанная техника: гуашь, пастель, лак. 30×20см
Этот сюжет родился в ощущении, что лучшее украшение Рождественской ёлки любовь, нежность и забота, проявленные друг к другу.
Снегири, две малые птахи, прильнули своими сердцами, одно к другому, прикорнув на груди у ёлки, под лучами Вефлиемской звёзды. Пожалуй, это самое важное украшение в Рождество!

Инесса Алешина родилась в 1966 году практически в самолете, когда после завершения обучения отца, его направили служить в летную часть на Дальний Восток и мама летела с ним вместе. Видимо, поэтому, позже, мой полет фантазии стремился объединить Восток и Запад.
В детстве увлекалась скульптурой, фотографией, хенд-мейдом, живописью. Обучалась в детской художественной школе, позже в университете искусств ЗНУИ, у педагога Н.М.Ротанова. Брала уроки у Алексея Мартынова, Игоря Сахарова, Максима Парнаха.
Моё творчество многоплановое. Работаю на стыке восточной и западной культуры в живописи, предлагая зрителю загадки символизма помноженные на шарм чувственности.
Моя живопись основывается на исследовании состояния человеческих отношений с миром вокруг. Это красота запечатленного момента и описание состояния объекта и смысла включенного в него. Арт-терапевтический эффект творчества - это один из аспектов, который включается в мои работы.
Принимала участие в выставке в московской галерее Нагорная, представляя в экспозиции свои работы и работы учениц своей изостудии. Также приняла предложение персональной выставки в Московском Центре творческих инициатив "Перспектива" по теме: "Живопись У-Син - истоки древней китайской философии и европейская
традиция"



Инна Минченя
Игрушка «Платье на бал», пэчворк

Выросла в Сибири,28 лет живу в Минске.Имею много творческих профессий,основные парикмахер-стилист и мастер по барельефу(за 8 лет оформила 65 стен,каминов,колонн,фасадов картинами в технике барельеф.



Ирена Митавская
"Новогодние желания", 20х20 см, акрил на холсте , 2021 г

Ирена Митавски, родилась в г. Санкт Петербурге, Россия,
в настоящее время живет и работает в Германии. г. Ганновер Живописью занимается 6 лет, обучалась у своего мужа художника Бориса Митавского, а также на различных мастерклассах. Работает акрилом в стиле абстракции и абстрактного сюрреализма. Источник вдохновения художницы ее внутренний мир. Все картины уникальны и в каждой из них отражены глубоко личные мечты, фантазии и представления о реальном и непознанном.
Выставки: Февраль 2020 года - персональная выставка, Ганновер. Апрель 2020 -участие в Международной онлайн-выставке «Paginadearte / Ein Künstler, ein Werk, ein Land".
Март 2021 - участие в Международной онлайн-выставке, «Paginadearte/ Абстракт 2
Октябрь 2021 -участие в Международной онлайн-выставке Envision Arts/ Fall III
Публикации: Art Almanac 21, лето 2019
Работы находятся в коллекции Музея нонконформистского искусства г. Санкт Петербурга и в частных собраниях Германии, Швейцарии, России



Ирина Азарова
"Царь года". Новый год - новые возможности. Я нарисовала символ года 2022, который вчего добился и радостно, наслаждается жизнью и ловит снежинки языком.

Художественная школа
Высшее дизайнерсоке образование
Участие в выставках
Продала более 100 своих работ



Ирина Жданова
Работа "Pink sunset" в технике флюид арт, 2021 год.

Я самоучка, рисую с детства. Для меня это потребность, отдых, выражение чувств... Всегда раздариваю свои работы. Уже взрослая училась на вечернем отделении в художке и продолжаю по сей день развивать свои навыки. Нравится пробовать разные техники. Это не основная моя деятельность, скорей это моя натура - рисовать, выражать через цвет, фактуру и т.д. свои ощущения... Сейчас уже не мыслю себя без творчества.



Ирина Зеленюк
"Сказочный звон" масло. Выполнена специально для подарка на Новый год. Дарю с радостью.

Я Ирина Зеленюк, дочь художника и мастера резьбы по дереву. Весь мой род имеет творческие способности и таланты. С самого детства я рисую. После 22 лет работы в экстренной медицине я приняла решение повернуться к себе, продолжить дело рода и стать настоящим художником. Училась в Британской Высшей школе дизайна на курсе ИЗО, закончила курс профессиональной арт-терапии от ИПП Иматон. Планирую продолжать художественное образование. Мои дети также занимаются творчеством, мы поддерживаем в этом друг друга.


Ирина Ласкова
"Символ года.2022" картина выполнена специально для проекта. Пастель, акрил, поталь на деревянной панели, 40х52 см

После окончания художественной школы моя первая первая профессия – художник росписи по дереву и первые заработки на росписи изделий из дерева: шкатулки, матрешки, мебель.
В дальнейшем я получила вторую специальность–графический дизайнер и больше 10 лет работаю в этой профессии. В настоящее время–руководитель отдела дизайна.
На протяжении многих лет я рисую картины под заказ и экспериментирую с разными техниками и материалами: акварель, графит, уголь, акрил, пастель, на различных поверхностях: бумага, картон, ткань, кожа, холст.
2021 г стал годом экспериментов на дереве. Было здорово вернуться к этому материалу через много лет. Наступил момент, когда мой опыт сложился в свой собственный авторский стиль.
Мой авторский стиль сложился из любимых графических материалов: графит, пастель, уголь и акрил. Деревянная поверхность принимает их великолепно. На производство одной работы размером 75Х75 см уходит почти месяц и мне жутко нравится этот долгий процесс. Это как запланированное путешествие с неожиданными открытиями по пути.
Участвую в выставках.




Ирина Осетрова
"Снегирь", масло, холст.

Я. Осетрова Ирина Николаевна, родлась 11.11.1961 г. в Харьковской области.
Закончила художественую школу им. Репина в г. Харькове, в 1985 году стала архитектом, занималась реальным проектированием и застройкой города Энергодара , имею высшее педагогическое образование.
С 2015 года стала членом Союза Художников Украины, провела более 10 персональных художественных выставок .



Ирина Родионова
Ёлочка на Рождество

Закончила Загорский художественно-промышленный техникум игрушки и ГГТУ им. М. А. Шолохова, учитель изо с 20-летним стажем




Ирина Троицкая
Шар ёлочный тигр. Акриловые краски, пластик

42 года, родилась в Москве, живу в Красногорске, закончила художественную школу и Московский Колледж Художественных Ремёсел с Красным дипломом. Занимаюсь росписью стен, под новый год росписью шаров на ёлку на продажу, картины учусь продавать, изучаю новые техники живописи.




Ирина Хмельницкая
"В ожидании..." Картон,пастель,пастельные карандаши.

Родом из маленького города в Беларуси. С детства рисовала, занималась рукоделием. Работала мастером в колледже, уководителем клуба ремесел и самодеятельных художников, иконописцем. Закончила худ.граф. Навыки работы с различными материалами привели меня на сцену. Сейчас я живу во Вьетнаме, люблю графические материалы и работать с фактурой. С 2018 года работаю пастелью.




Ирина Янк
Nikas in snowball

Ирина Янк, девушка, которая ушла на год с престижной работы в Мерседесе, чтобы стать художницей. Учасиница и победительница в биеннале "Арт-Мост-Акварель" Спб 2021, вольнослушатель в дрезденской академии искусств, учусь у многих известных художников и путешествую по миру собирая творческие знания. В этом году организовала 5 выставок из которых одна персональная и 4 совместные с другими художниками. Мои работы можно увидеть в России и Германии.




Ия Шешенина
Рождественская ночь, оргалит, масло

Пишу в разных жанрах.
С 2014 года Участник городских, областных, региональных, всероссийских и международных художественных выставок, в том числе персональных.
С 2018 года член ТО Клуба художников "ГориЦвет" при музее, один из инициаторов его создания и организаторов работы.
С 2020 года член НКО "Союз русских художников"
Мои работы находятся в частных коллекциях, как Сибирского региона, так и разных городов России и за рубежом.





Катя Якуш
Макрокосмос в образе тигра.
Показывая свой целеустремленный несгибаемый характер символ 2022 года игриво ловит снежинки, падающие с небес этой зимой. Каждая снежинка, растаявшая на языке тигра, - это наши цели, мечты, желания, которые трансформируются сначала в маленькие победы-звезды, а в конце увенчаются грандиозным космическим успехом!

Екатерина Якуш родилась в 1989 году в Ростове-на-Дону. Получила образование «Архитектура» со специализацией «Дизайнер», является специалистом по художественной рекламе и обучалась живописи под руководством Ульяновой Ирины Юрьевны. В данный момент живет и работает в Москве и высший приоритет творческих направлений отдает живописи.
В работах Екатерины всегда присутствует свет и любовь к жизни. Автор смешивает в масляной живописи нежность кисти и экспрессию пастозной техники мастихином, что в сочетании рождает работы в ее любимой теме пейзажной абстракции с четко выраженным авторским стилем.
Авторское кредо:
Нарушая стереотипы и правила, я пишу от сердца. Лишь предполагая итог своей работы, игриво переключаюсь с одной техники на другую, не боюсь ошибиться в цвете или манере, ищу подход, который отображает этот момент медитации...
Работы автора находятся в частных коллекциях в Италии, Марокко, Майами, США, России и Австралии.
Екатерина проводила персональные выставки в Москве и на борту круизного теплохода по маршруту Москва-Санкт-Петербург.





Ксения Бояркина
«Зимние птицы». «Зимняя волшебная ночь». «Уютный домик». «Северное сияние». «Полярное сияние» масло живопись.

Бояркина Ксения родилась в Москве в 1999 году. Рисовать стала очень рано. В рисунках показывала то, что не могла сказать или, когда ее не понимали. Позже стала пробовать себя в живописи. Обучалась под руководством художника Анны Минаевой, она же является наставником Ксении. Брала уроки у Игоря Сахарова .
Ксения создаёт как реалистичные работы, так и абстракции, может работать как в яркой цветовой гамме, так и в спокойной. В своем.
«Я не слышу звуков речи, моя жизнь- основной способ общения с людьми. Своими работами я хочу показать полноту, яркие краски природы, того что нас окружает. Донести, что жизнь бесконечно прекрасна, наполнена красотой, которая вокруг нас и внутри нас. Своими картинами прославлю Творца, создавшего этот мир.






Лариса Бубела
"Елочки зимой", акварель, бумага (переведено в дигитал формат в размере открытки)

Меня зовут Лариса Бубела, и как дочь художника в юности естественно пошла учится и закончила КХПТ
(1986-1989г.г.) - теперь это Академия им. Бойчука в Киеве.
После распада СССР, страна изменилась... я решили тоже понять процессы происходящие процессы и поступила в Университет на юр. факультет. После получения Диплома работала по специальности, много путешествовала и в итоге меня судьба в 1999г. забросила в Европу, где я встретила мужа и с тех пор занимаюсь семьей. К творчеству вернулась 3 года назад. Очень люблю акварель, пишу портреты. Изучила новые техники и конечно применяю их в картинах: ResinArt, InkArt, структурные пасты, а также масляная реалистическая живопись.






Лариса Чигирина
Сказочный олень, масло

Лариса Чигирина родилась в 1987 году в г. Астрахани.
По образованию дизайнер интерьера. Уже во взрослом возрасте училась в художественной школе на вечернем отделении. Далее брала частные уроки живописи у астраханского художника.
С 2018 года стала позиционировать себя как художник.
Лариса является продающим художником, её работы находятся в частных коллекциях США, Европы, Австралии и России.
"Поверхности моих картин очень тактильные, иногда напоминающие мозаику мазков краски. Мастихин позволяет мне оставаться свободной, объединяя цвета и лепя влажную краску в динамичный конечный продукт. Сочетание глубокого драматизма с яркими и насыщенными оттенками действительно вдохновляет меня."
Техники: масло, акрил
Направления и стили: абстракционизм, анималистика, реализм, декоративная живопись







Леся Каребина
"Праздничная суета", акрил на холсте, 40смх40см, 2021.
"Веришь ты или не веришь, но новогодний вихрь способен перемести метелью своих чудес все твои планы. Стряхни с шапки снег, потри морозные щеки, улыбнись всему происходящему и продолжай свой путь по пунктам запланированных дел, даже если впереди ничего не видно.
И обязательно верь в чудо, даже если на распродаже по сбыче мечт всё давно раскупили. Всё сбудется!"
:)

Каребина Олеся Валерьевна (Леся Каребина, 1987), г. Воронеж.
Член Союза Художников России, победитель американской худ.премии 2021 "American Art Awards".
/1998-2002, Худ.школа;
2004-2010, ВГПУ , фак. "Институт Культуры и Искусства", дизайнер среды;
-2010-курсы фотографии "Санкт-Петербургская школа телевидения"./
Работала Дизайнером интерьера в студии мрамора, дизайнером одежды (создавала принты для хоккейной и футбольной экипировки и спортивных костюмов команд по всей России), фотокорреспондентом на вернисажах в художественной галерее «Нефта», создавала фотокниги , а также всегда параллельно занималась самостоятельной творческой деятельностью: шила и расписывала сумки, делала интерьерные часы и светильники. Теперь же мой творческий фокус твердо зафиксирован на построении карьеры художника, пишу абстракции и кастомизирую одежду и обувь.
Сотрудничаю с галереями AlbeArtGallery и Digital Chroma Agency, а 16-страничное интервью напечатано в журнале ис-ва LandEscape/






Любовь Диоминская
Жадный кот. Гипс, акрил.

Художник самоучка. Очень люблю то чем занимаюсь.







Людмила Горбунова
Новогоднее настроение. 20 * 20 см, графика /спиртовые маркеры, 2020 г.
Работа выполнена спиртовыми маркерами, в предверии Нового года в 2020 г., когда все в воздухе наполнено радостным ожиданием... Даже взрослые, несмотря на хлопоты и заботы, погружаются в праздничную атмосферу, выпекая имбирное печенье, декорируя дом вместе с детьми. Так захотелось передать частичку этой атмосферы ожидания Нового года.

Людмила Горбунова родилась и живет в городе Санкт-Петербурге.
Основы художественного образования получила еще в юности - в детской художественной школе, где в течение 4 лет она не только изучала теории композиции и цвета, развивала навыки владения художественными инструментами, пробовала себя в разных видах изобразительного искусства, но и сформировала особое, художественное видение мира. Однако, позже она сконцентрировалась на бизнес-карьере, сделав впечатляющую карьеру в корпоративных финансах и менеджменте.
Людмила постоянно развивается, оттачивая свое художественное мастерство. В разное время обучалась у таких мастеров, как Игорь Сахаров, Дмитрий Кустанович, Анастасия Маслакова, Азиз Сулайманов.
"Для меня рисование - это способ выразить себя и поделиться с миром моим взглядом на все окружающее. Хочу делиться тем импульсом, который движет мной, когда я пишу картины, хочу заряжать людей энергией, нести свет, тепло, радость, красоту, хочу, чтобы мои картины помогали людям раскрываться, обретать именно то состояние, которым заряжена картина".
Людмила отличается разносторонними интересами и наряду с живописью увлекается художественной фотографией, а также психологическими аспектами самовыражения себя через творчество.






Людмила Курилович
Работа «Умиротворение» выполнена маслом на холсте. Размер холста на подрамнике 40х50 см. Работа горизонтальная. На картине изображено состояние природы зимой перед сумерками. Вид на деревню, расположенную на холме.

Совсем недавно, около 5 лет тому назад, открыла для себя волшебство живописи. Теперь это моя жизнь, приносящая радость, дарящая новые эмоции, энергию и интересные встречи с увлекательными людьми. В моём портфолио 14 персональных выставок и участие более чем в 30 коллективных.


Людмила Левченко
Диджитал арт "В ритме"

Меня зовут Мила Левченко
Я диджитал-художник без профессионального образования.
Живу в Сибири, в маленьком посёлке рядом с Саяно-Шушенской ГЭС.
Вдохновляюсь природой, людьми, музыкой



Людмила Скворцова
Письмо Ангела. Графический символизм.

Людмила Скворцова.
Родилась в 1972 г. в Тирасполе (Молдова). После окончания школы переехала в Одессу. (Украина). В 2006 г. закончила Восточноевропейский университет экономики и менеджмента и получила второе высшее образование по специализации психолог/менеджер персонала.
С 2012 года стала посещать изо-студии.
В 2015-18 гг. стала участницей и сооснователем международной арт группы абстракционистов -Soufh Wind.
Проекты группы были уникальны тем, что каждая картина создавалась одновременно всеми участниками.
В 2017 г. Людмила переехала на пмж в Россию. Живет в Москве. Закончила Школу Абстрактного Искусства от Союза абстракционистов России (2019).
Людмила вдохновляется экспериментами в разных стилях и техниках. Но неизменно влюблена в абстрактное искусство.
«Мои исследования в графике, mixed media art, фото-светографии, символизме или экспрессивной живописи так или иначе затрагивают ту сторону жизни, которая открывается нам через символы и мифы, сновидения и архетипы, через чувствование того, что словами не опишешь».
Людмила Скворцова.
Член Международного Cоюза Xудожников «Sztuka bez granic" и САБРОС. Выпускница «Школы абстрактного искусства» от Союза абстракционистов России. Специалист по нейрографическому коучингу.,
С 2013 года участвует в биеннале, выставках, пленэрах, в том числе международных.
Последние достижения и некоторые из выставок и проектов:
-3 место в Международном конкурсе современного концептуального, авангардного и абстрактного искусства (ArtAlebrio 2021, онлайн)
-Участница коллективной выставки «Visions Arabes" (Париж, Франция, онлайн).
-Участница Российской Недели Искусств. (Москва, 2021)
• Призер (1 место) в международной выставке-конкурсе пленэрного мастерства (Москва, 2019, Ар Деко)
• Лауреат мультимедийного проекта «Трансформация. Женский образ.» (Музей Ар Деко, Россия 2019)
• Призер (2 место) в международном конкурсе по нейро-арту (2018г.).
Развивает направление в нейро-абстракции.
• Лауреат 4-ой Международной художественной выставки «Под Южным солнцем Белгород-Днестровского». (Украина 2018)
• Лауреат 1 и 2-го Международного Пленэра Cetatea Alba (2017-18)
• Лауреат Международного биеннале «Розовый Бульдозер». (2018)
Участница Международной арт группы South Wind c дня её основания. (2015-18)
«Истории Южного Ветра» -1-ая персональная выставка этой группы. (Белгород-Днестровский Краеведческий Музей, Украина. 2018).
Картина «Южный Ветер» находится в коллекции этого музея.
Два полиптиха находятся в коллекции Румынского Культурного общества.
В 2017 г. Людмила стала кандидатом в рейтинг «100 успешных женщин Одесского региона.» (искусство).
«Картины/Камни»- Первая персональная выставка Людмилы, состоялась в 2013 г. (Одесский Дом Ученых)




Маргарита Колос
Rise your dream; digital art

Студентка. Я учусь по специальности графический дизайн, закончила Компьютерную Академию ШАГ и занималась в художественной школе. Активно изучаю техники различных художников и много практикуюсь.


Мариана Михайлова
"Зимняя сказка"
Техника Paper Art , vector
Игрушка выполненная в этой технике по моему мнению идеально подходит под идею елочного украшения.

Фотограф, иллюстратор, дизайнер




Марина Зубкова
Рождественская Пуансеттия, холст, масло, 10х15 см

Художник, дизайнер, родилась и живу в Мосвке, архитектурное и художественное высшее образование, веду активную выставочную деятельность





Мария Басенкова
Фрагмент работы "ЦЕРКОВЬ РОЖДЕСТВА ПРЕСВЯТОЙ БОГОРОДИЦЫ", холст, масло, 46х30, 2020г.
Зимний день, облачное небо, но недавно отстроенная церковь сияет свежевыструганными досками и золотыми куполами как солнце – озаряя всё вокруг. Кажется, что всё вокруг радуется. Берёзы словно апостолы стоят, молитвенно воздев руки к небу. Большие белые облака ангелами распростёрли крыла над храмом и людьми. Хочется придти в это светлое и тёплое место. И вместе с апостолами воздеть руки к небу, воскликнув «Слава Богу, что возродился храм! Пусть и возродиться и наш край!»

Мария Басенкова (1974г.р.) С 1995 г. член творческого объединения самодеятельных художников «Мальки» основанном в 1985 г. заслуженным работник культуры Карелии и России, членом международного художественного фонда, членом художников России Львом Николаевичем Буриным (годы жизни 06.04.1943г.-07.11.2018г.) Лев Бурин старался не испортить ее самобытный талант. Мария – цветовик - использует цвет, его многослойность, как основу в работе. Пишет маслом, пастелью и только на холсте. Не боится браться за многофигурные композиции, которые исполняет в стиле «примитивизм». В натюрмортах использует подлинные вещи с историей.





Мария Боровикова
"Преображение". Витраж. Смешанная техника. Стекло. 100*50 см.

Мария Боровикова (Копылова) - член творческого союза профессиональных художников, союза художников-педагогов. Работает в различных техниках графики и живописи, а также смешанные техники, декоративно-прикладное искусство. Витражи и цветное стекло, роспись по стеклу становятся в центр ее творческих работ. Участник и лауреат многих выставок в Москве, Европе, организатор выставок. Картины и предметы интерьера от Марии находятся в частных коллекциях по всему миру. С 2017 года Мария живёт и творит в Вене (Австрия) - самом сердце Европы. Организатор проектов семейных Арт-лагерей в Австрии.





Мария Бурина
Новогодняя ватная игрушка выполненная своими руками по мотивам работы Льва Николаевича Бурина "Первый лед" 1969г. (картина находится в Русском центре искусств г.Калининграда)

Мария Львовна Бурина (1973г.р.) Закончила Российский государственный педагогический университет имени А. И. Герцена. Преподавала в Медвежьегорской детской художественной школе. Специалист в истории искусств. Член творческого объединения самодеятельных художников «Мальки» основанном в 1985 г. отцом, заслуженным работник культуры Карелии и России, членом международного художественного фонда, членом художников России Львом Николаевичем Буриным (годы жизни 06.04.1943г.-07.11.2018г.) Всегда даст профессиональный совет, поможет грамотно составить натюрморт. Предпочитает графику, использует карандаш, пастель. Марии свойственна аккуратность, изящность и стильность в работе.





Мария Дьармати
Мария Дьармати

Голубой водяной тигр, акварель

Мария Дьармати, мультидисциплинарный художник. Родилась в Перми, училась в СПбГУ Кино и Телевидения, живу в Будапеште.
34 года. Мои интерактивные проекты, картины и экспериментальные проекты выставлялись в Москве, Екатеринбурге, Нью Йорке, Венеции, …
Исследую художественные возможности мира технологий.
Interactive Media and Visual artist.
Calm, but bright.
Light and polite.
Swimming in an ocean of new media, but also following classic practices.
I value the freedom of thoughts, open mindedness and balance. In my everyday life I'm finding joy in placing all the beautiful things, thoughts and plans on their "places", enjoying how this things are starting to work together in order and help to archive some bigger goals and keep moving easier and lighter.





Мария Изъюрова
Северный Гном-Домовик.
Выполнен в технике вязания с добавлением бисера.
Гном в единственном экземпляре, авторская работа.
Размер 25 см.

Изъюрова Мария
г. Сыктывкар
с 2004 года занялась плетением картин из бисера (не вышивкой)
с 2014 года создание украшений (аксессуары) из бисера
с 2016 года вышивка бисером на одежде
с 2018 года создание игрушек амигуруми и гномы-домовики
Каждая вышивка , аксессуар, игрушка разрабатываются индивидуально.





Мария Кахиани
"Новогоднее угощение ", Холст ,масло. 40х50
Мы с дочкой всегда кормим зимой птиц , поэтому мне пришла в гоов мысль написать картину с таким сюжетом.

Я родилась и живу в Москве
Я - художник самоучка и не стыжусь говорить об этом.
По образованию я детский психолог
Мне очень нравится в технике голландских мастеров, но я всегда открыта для всех видов творчества и всегда стараюсь пробовать все новое

Мария Кириллова
"Отражение желаний" бумага, акварель, гуашь, фоторедактор

Рисую с детства, сколько себя помню, делала успехи. Образование начальное художественное. Сейчас возвращаюсь к творчеству после прохождения лечения от тяжелой болезни.


Мария Киселева
"Уютный вечер" Акварель 12.21
Своей работой я хотела передать мимолетность момента, уют дома, праздничное настроение, уютный плед и кошка. Картина создана по фото,которое я сделала год назад, когда в Германии был полный локдаун и возможности куда-то ходить и с кем-то общаться не было. Поэтому дома я старалась создать атмосферу праздника, уюта и сказки для себя и своей семьи. Тоже самое хотелось отразить своей работой.

Я родился в маленьком городке Великие Луки в России, а в 6 лет переехал в Москву, где прожила большую часть своей жизни. Я училась в обычной школе. В 2012 году окончила Университет дружбы народов по специальности лечебное дело, затем еще 2 года училась на педиатра и неонатолога. Во время учебы участвовала в творческих проектах, посвященных различным праздникам. Это были коллажи с поздравлениями, креативные фотосессии, организация мероприятий. Параллельно с учебой работала консультантом в аптеке, лаборантом на кафедре в университете, оператором колл-центра в ветеринарной клинике, а также консультантом в ювелирном магазине известного испанского бренда Tous. Потом полтора года работала педиатром.
А в июле 2016 года вместе с мужем переехала в Берлин. Мой путь в новую страну начался с нуля, я изучала немецкий язык, общалась с людьми из разных стран, готовилась к экзамену, который успешно сдала в 2018 году, потом забеременела и начала учиться рисовать.
Моя карьера началась с алкогольных маркеров и рисования, а через год я попробовала акварель и влюбилась. У меня не сразу сложились отношения с этим материалом, но это тот материал, который мне очень нравится. Творчество помогло мне познакомиться с художниками в Берлине, а также стало спасением в череде рутинных дней с ребенком. Во время карантина творчество помогало бороться с тревогой и компенсировало невозможность общения с людьми.
В мае 2020 года в мой арсенал навыков добавился акрил, что дает мне свободу выражать себя, творить, не боясь ошибок, и получать огромное удовольствие от процесса.
Я изучаю разные техники каждый день, и часто моя работа выполняется с несколькими материалами, и мне также нравятся текстурные и объемные мазки, текстурные пасты, сусальное золото и засушенные цветы. Я изучаю различные медиумы для акрила, которые позволяют создавать совершенно необычные работы, например, в технике флюид-арта.
Меня вдохновляет природа, которая меня окружает, люди, мой сын и муж, которые меня поддерживают. Творчество доставляет мне радость, чувство счастья и способность чувствовать себя живым. Это ежедневное волшебство, которое позволяет использовать визуальные образы, чтобы сказать, что у меня на душе, и это то, чем я хочу поделиться с другими.


Мария Широкова
Снежная королева

Художник - каллиграф.
Высшее архитектурное образование.
Занимаюсь каллиграфией с 2016 года.
с 2018 совмещаю абстракцию и каллиграфию в своих работах


Мила ( Людмила) Рус ( Игнатюк)
"Вера в чудо» 2020, 21 х 30 см , акварельная бумага, акрил, золотая поталь.
В зимней, голубой атмосфере, на фоне сугробов-гор, проплывают мысли-идеи. Каждая идея неповторима и верит в своё воплощение.

Родилась в Татарстане в 1975 г.
С детства живу в Ростовской области, г Волгодонск.
После школы окончила МОСУ по специальности юрист.
Рисовать начала в 2019 году
Самые сильные эмоции вызывает абстракция, ее и рисую.
Выставляю свои работы в онлайн галереях Saatchiart и Artmajeur, и цифровые работы в магазине Etsy.
За 2 года работы, более 10 продаж картин по России и в США.



Мила Закатова
Настроение Нового года

Родилась и работаю в Москве.
Училась в МГУ Дизайна и Технологии,
Художественная школа им. Врубеля г. Москвы.
Работала и училась под руководством Щербакова С. А., Юсупова Р. Р.
Скульптура в бронзе, фарфоре, металле, камне, искусственном камне.
Литье, ваяние, лепка. Шоколадная скульптура. Стиль реализм и сюрреализм, концептуальное искусство.
"Для меня важна точная передача движения моей натуры, все нюансы ее форм и эмоций, чтобы скульптура смотрелась хорошо с любого ракурса и заключала в себе гармонию" .
Член Союза Художников России.
Участница более 30 выставок в России, Франции, Германии.
Лауреат нескольких международных конкурсов.
Реставратор объектов культурного наследия России.




Мила Касумова
Маяк Надежды, акрил

Родилась В Москве, здесь же училась в гимназии, музыкальной школе, а позже получила экономическое образование. Сейчас я мама 2х деток, а рисовать начала в декрете.


Eve Farb
"Queen of Snowflakes"
Надежда Цветкова
"Зимний домик". Бумага, карандаш. (Графика).

Цветкова Надежда Александровна родилась в России, г. Москва.
Закончила МГОПУ им. Шолохова, по специальности «Преподаватель изобразительного искусства». Регулярно участвует в выставках творческих обьединений художников.
Картины Надежды хранятся во многих частных коллекциях не только в России, но и за рубежом. Работы художницы разнообразны, и их сложно отнести к какому-то одному жанру.
Это не только красочные импрессионистические пейзажи, особое место среди которых занимает любимый художницей городской пейзаж, и натюрморты. Также автор пишет сюрреалистические абстрактные картины. Где образы полны глубокого смысла и призывают зрителя поразмышлять на вечные темы.
Нарина Казарова
«Мудрый тигр » пастель /картон

Художник самоучка

Ната Камышан
"Рождественская ночь"

Художник НАТА КАМЫШАН
( N.O.Kamyshan )
г. Екатеринбург
Обучалась в УрГАХА: институт изобразительного искусства по курсу "Академический рисунок и живопись". Изучала школу живописи старинных мастеров фламандской и голландской живописи.
☆ Член Союза русских художников;
☆ Член Профессионального Союза художников России ( см.приложение);
☆ Ассоциированный член Международной Академии современного искусства.
Работает в смешанных техниках: акрил, масло, темпера, в технике Alkohol ink (спиртовые чернила).
Основное направление интерьерная, классическая живопись.
Ее картины размещены в бизнес-центрах Екатеринбурга , в Литературном музее Степана Щипачёва, галереях города Екатеринбурга, а так же в частных коллекциях в России и за рубежом .
Участник Всероссийских, городских, региональных, зарубежных выставок.
Выставочная деятельность :
• Проект Фонда Андрея Антонова (Галерея Антонов) и некоммерческой организации благотворительного фонда "Дарина" ( при поддержке Генерального консульства Чешской республики) - цель выставки, оказание благотворительности и содействие онкобольным детишкам, детям инвалидам. 2015 год, Екб;
• Арт Екб, 1 место в конкурсе "Символ года;
• Благотворительный вечер с фондом «Дарина», Атриум Палас Отель в поддержку детей Детского дома № 3, а так же отделению гематологии ОДБ №1, Екб;
• III открытый конкурс живописи, графики и ДПИ «Сокровища Рифея».
Диплом ЛАУРЕАТА I СТЕПЕНИ в номинации «ЖИВОПИСЬ» , категория «ПРОФИ», Екатеринбург;
• Выставка уральских художников «Русский стиль» в Резиденции Губернатора Свердловской области, 2019 год Екб;
• выставки в Союзе русских художников 2020 - 2021 год ( СХР г.Москва);
• выставка RUSART EXPO (СРХ), 2020 год ;
• международная Китайско-российская художественная выставка «ДЫХАНИЕ», 2020 год;
• II Международный фестиваль телемост - Ассоциация развития Art Concept (Франция, Париж), 2021 г.;
• "Вальс цветов", Резиденция Губернатора Свердловской области, 2021 г.Екб;
• СРХ, "Горизонт событий ", 2021 г.Екб;
• участие в Международном проекте галереи Arts Crafts ( Индия), Nata Kamyshan - Arts Crafts.
• персональная выставка " Разные", Екатеринбург, VII 2021г. Галерея " Тесто "
• СРХ, выставка "FELICITA ",, 2021 г. Екатеринбург;
• участник выставок в России ( Москве, Екатеринбурге, Богдановиче , Свердловской.обл.,) и Зарубежом ( Китай, ОАЭ, Индия, Франция, Италия).
Ссылки в интернете о выставочной деятельности:
● Международная площадка, Индия,
Arts Crafts
https://www.artscrafts.co/nata-kamyshan/
● выставка СРХ " Горизонт событий""https://vk.com/wall16722844_2604
● " Вальс цветов" , Резиденция Губернатора Свердловской области
https://vk.com/wall16722844_2549
https://vk.com/wall16722844_2546
● выставка в СРХ, " Наше наследие", Мск https://artistsunion.ru/nn/archives/284
https://vk.com/wall16722844_2543
https://vk.com/wall16722844_2495
●Выставка "Уральская симфония "
в Союзе русских художников Уральского отделения
https://artistsunion.ru/us/archives/115
● RUSART EXPO , Мск
https://rusartexpo.ru/archives/1157
● II Международный фестиваль телемост - Ассоциация развития Art Concept (Франция, Париж).
https://vk.com/wall16722844_2306
● Персональная выставка "Отражение", при поддержке министерства культуры области. Литературный музей С.Щипачева.
СМИ о выставке:
https://vk.com/wall16722844_2226
https://vk.com/video-51103882_456246790
https://vk.com/wall16722844_2218
● Китайско - российская выставка
ДЫХАНИЕ. http://www.art579.com/html/zx/20200917/1
http://www.art579.com/html/zx/20200917/1…
● церемония награждения благодарственными письмами от Аппарата Губернатора СО и презентация художественного каталога "Русский стиль".
https://vk.com/wall16722844_1782
https://vk.com/wall16722844_1775