NFT-ЁЛКА: Художники-Художникам
благотворительный проект
при поддержке Никаса Сафронова
школы ARTSALESMASTER.COM и
первого российского NFT-маркета DIGARTY.com
благотворительный проект
при поддержке Никаса Сафронова
школы ARTSALESMASTER.COM и
первого российского NFT маркета digarty.com
Самый масштабный NFT арт-объект
в истории России


«NFT ёлка: Художники для художников»

Автор идеи – народный художник России Никас Сафронов, пригласивший художников для создания единого NFT-объекта.

250 профессиональных художников откликнулись на приглашение мэтра и прислали свои работы, которые стали "ёлочными игрушками" на
изысканной рождественской ёлке, написанной Никасом Сафроновым.
Теперь, каждая работа - это неотъемлемая часть единого глобального NFT-объекта, который можно приобрести на аукционе.

Все средства полученные от продажи будут направлены на поддержку молодых художников из Ростовского художественного училища имени М.Б. Грекова, которые только начинают сложный путь в творчестве
Принять участие в аукционе смогут любители как современного, так и классического искусства. Одна из задач проекта -показать, что новые технологии -это не граница между современным и классическим искусством, это всего лишь новая возможность для презентации любого арт объекта.
Участники проекта:
250 профессиональных художников
Никас Сафронов

Автор NFT-проекта, создатель Ёлки.

  • Самый известный в мире российский художник
  • Академик Российской Академии художеств
  • Народный художник Российской Федерации
  • Профессор Ульяновского государственного университета

Left
Right
Left
Right
Left
Right
Мария Майер-Кошель
"Снежный Мюнхен". Акварель на акварельной бумаге. Размер 20х28
Мария Молчанова
"Новогоднее желание." Картина выполнена пищевыми красителями и текстурной сахарной пастой на прянике 15 см на 25 см. Для конкурса представлена его часть, вырезанная в форме новогодней игрушки. Думаю, что будет символично повесить эту работу на ёлку. Многие люди во всём мире пекут, раскрашивают и украшают свои ёлки такими игрушками.
Наталия Лукомская
Звездная Елочка Холст, Акрил, 20х20

Интересный проект объединяющий художников. Люблю художественную движуху. Никаса Сафронова уважаю за то, что доказал, что художник может зарабатывать в современном мире. А еще, участвую потому, что это проект Анастасии и Тамары. Поскольку ценю их и все то, что они делают.

Наталия Лукомская родилась в 1982 году в Москве. С детства увлекалась рисованием. В 2005 году закончила Московский Архитектурный Институт и работала по специальности архитектор. Являюсь специалистом по проектированию образовательных пространств. С середины 2017 года полностью посвятила себя Художественному творчеству. Она стремиться пробовать новое, постоянно экспериментирует с различными материалами и фактурами. Ее творчество многогранно, от реалистических картин, графики и иллюстрации до больших полотен маслом или акрилом. Она не ограничивает свое творчество одним материалом. Наталия - художник, который видит суть и внутренний запрос. Ее картины наполняют жизнью повседневный мир. Автор серии картин «Люди летают». Серия посвещана людям, которые умеют летать. В ней выраженно восхищение возможностями человеческого тела. И тому, что хоть на мгновение человек тоже может летать. Автор серии «про Девочку». Серии о внутреннем мире трансформация, и поиске своего пути. Автор и иллюстратор серии книг «Сказки мамы-мышки» В 2020 году была принята в члены иллюстраторов Японии (JIA)
Viktoryia Perez
"Blag" 130x70 акрил на полотне
Наталья Афанасьева
"Мост к мечте" Энкаустика
Елена Кириллова
Рождество во Франкфурте
Александра Казанцева
Снежные вершины, Пастель, бумага.
Мария Яковлева
"Морозный день". Картон, масло 20х30 см. 2017 г
"Сочельник". Картон, масло. 23 х 25 см

Инта Антунеш
В ожидании чудо! Диджитал арт

Екатерина Хазова
"Счастливого Нового Тигара", диджитал-арт, infinite painter

Людмила Соколовская
"Снегири", холст, масло 18×24
Юлия Исаева
"Праздничный". Фото
Анастасия Яганова
Картина, свободная живопись
Наталья Митрофанова
"Творческая энергия", Картина маслом, выполнена с помощью мастихина на бумаге. Стиль - абстракция. Оригинальный размер А4. Картина написана в невероятном творческом порыве. Птица - как символ свободы творческого проявления.
Ирина Грищенко
Зимний пейзаж, пастель
Ирина Кормушина
"В ожидании зимы". Техника Се-И. Работа выполнена на рисовой бумаге традиционными пигментными красками.
Елена Надточиева
"Заплыв». 70*50. Холст, смешанная техника: текстурная паста, акрил, воск, лак, масляная пастель. Еще немного времени и тигр доплывет до нас.
Валерия Автухова
"Судьба», акрил, поталь, текстурная паста, артборд, 2021 год. Эта картина о цикличности жизни. О разных поворотах судьбы, о том, как мы эти повороты проходим. получаем ли мы новый опыт и расцениваем ли мы его как сокровище и урок. Или это злой рок и нет сил посмотреть на ситуацию как с вертолета, поднявшись над ситуацией. Картина каждый день напоминает о начале и конце. и о том, как важно жить в моменте, здесь и сейчас. В предверии Нового года очень актуальные вопросы самому себе!
Мария Смерчинская
"Русская зима". Холст / масло
Samoyart
1. "Magic ball"
2. "XMas-miracle"
Катерина Станчик
"Галактика" Цифровая работа. Абстрактное изображение. Художник выражает свое видение одного изображения, которое вначале кажется зрителю круглым елочным шаром. Но вот мы можем разглядеть вид праздничной ели сверху. Момент останавливается в осознанности, но в то же время сознание уносится в спиральную галактику, бесконечную вселенную- весь мир в одном мгновении, в квантовой реальности нахождения в нескольких местах одновременно.
Yunna Way (Bogros)
"Новогодний Бал"
Марьяна Салмина
"Однажды в сказке". акварель
Ольга Апарина
"Другой Арбат". Фрагменты. Холст, масло
Диана Замотаева
"Тигр в снежке"
Дарья Коровина
"Волшебный фонарь". Фонарь который можно повесить на елку, он освещает другие игрушки, елочку и дарит волшебный свет, создает новогоднее настроение и радует гостей.
Анастасия Сабатье
"Душа зимних Альп". Техника: акрил на холсте с использованием двух цветов - чёрный и белый. Мастихин.
Евгения Стригалова
"Цитрусы в трактире"
Мила Колесникова
Тигры "Гламурная парочка" фарфор , лимитированая колекция
Арина Дриттель
Картина нитками
Ирина Романенко
"Ангел Рождества", холст, масло
Елена Бирюкова
"Winter sun", цифровая живопись, печать на холсте 60х80 см
Ирина Бордаренко
Объёмная картина для интерьера "Тигр» фото в пластилине. В окончательном варианте из папье-маше на холсте.
Alena Pasavets
Санта. Выполнено акрилом.

Родилась в Белорусии в 1981 г. После аварии на ЧАЭС получила группу инвалидности по общему заболеванию. Проапперировали опухоль головного мозга, и меня парализовало на левую сторону. Пришлось отказаться от всех хобби, где нужно 2 руки. У меня осталось только рисование и пение. В 2015 г. Переехала в Финляндию. Начинала с аквагримма. Потом умение рисовать на лице перенесла на плоский лист. Увлеклась акварелью и акрилом. Активно развиваюсь только последний год. Хотя хорошо рисовала с детства.
Anastassia Skopp
Новогодние шары

Education: Born in Russia, I studied art for 7 years (1985- 92) at the state art collage named P.F. Ryabov for children and young persons. There we were instructed in drawing, composition, painting art and sculpture by well-known artists and painters.
I have been drawn to art since I was a little girl. So much, that one day I decided to try my luck and check out a local art school secretly. A month later my Mom received a bill for the art school and although surprised and certainly concerned about the monthly cost, she supported my wish to attend the art school where I spent the next 7 years surrounded by the smell of paint and the rhythm of canvasses. I carried my passion for art through my years at the university and later on when I moved to Germany I became a self employed artist... Per Aspera Ad Astra!
Andy i Za
Скользим к Новому! Digital Art.
Мы стремительно мчимся в Новый год, к новым возможностям, открытиям и творческим проектам. Движение вперед - это наш конёк!
Художник придумал, нарисовал и создал из стекла ёлочную игрушку - новогодний конёк. Когда наряжали ёлку, игрушка упала и разбилась, но её оцифрованный образ навсегда останется и украсит нашу с вами NFT-ёлку.

Художник прошел тернистый и долгий путь развития как человек и как художник. Его интерес к классическому искусству позволил еще в ранние годы освоить академический рисунок простым карандашом. В школьные годы проявилась тяга к классическому реализму и возможность работать красками, особенно акварелью. Армейская служба позволила плодотворно творить в стиле абстрактного экспрессионизма. Художник существенно расширил свои возможности самовыражения, освоив техники коллажа, ассамбляжа, книжной графики, живописи маслом и акрилом. А этап работы с цифровыми технологиями длится до сих пор. Владея многими классическими техниками, художник в зависимости от идеи или проекта блестяще пользуется усвоенными навыками и постоянно ищет новые формы выражения. Участник, призер и лауреат различных международных конкурсов, член Московского союза художников. Его работы находятся в частных коллекциях стран Европы, Америки и Азии.
DARA MIX
Медитативная Μандала "Рождение Волшебства", точечная роспись, акрил. (Создана специально для проекта NFT-ёлка за 12 часов).

Михеева Дарья (artname DARA MIX), 32 года. Я родилась в Беларуси, в Минске. Сейчас проживаю в Греции, в Афинах. Первое образование - Дизайн Интерьера. Сейчас получаю второе европейское образование - Графический дизайн. Создаю с любовью картины, портреты, росписи стен и деталей интерьера, сувенирные изделия. Творчество живет во мне, а я живу в нем :)
Ekaterina Shtolberg
«Звёздная ночь в горах», масло
Elena Fesler
Зимний этюд, акрил

Elena Fesler
Родилась: Талды-Курган/Казахстан
Место проживания: Haren(Ems), Germany
2012 - Художник авторской куклы
2020 - Картины акрил, зеркальная техника
Elena Tuncer
''Deer in the snow'' "Олень в снегу" Эти красивые грациозные животные ассоциируются у меня со снегом, лесом, елками, зимой, а значит и Новым Годом! Надеюсь, не только у меня. В наше время это символ Нового Года и новогодней елки.

Я современная русская художница, живущая в Турции. Большинство моих работ вдохновлены обширными пейзажами юго-западного побережья Турции и местным образом жизни, который так меня впечатляет.
Я родилась в 1975 году в Казахстане, переехала в Россию в 1995 году, и
окончила факультет рисования, затем психологию.

Рисование было страстью большей частью моей жизни, и я
хочу поделиться этим с другими, которые также могут увидеть в этом красоту.
Я люблю работать с цветом и не боюсь экспериментировать с
разными и новыми техниками.
Я участвовала в нескольких международных выставках и конкурсах и планирую подавать заявки на другие.
Моя цель - создать и передать настроение и эмоции в моих
картинах.
Elza AKERLOW
Ангел в ваш дом.Акриловая живопись. Холст размером 28,5 см на 28,5 см.
Galina Scheller
Мандала развития, нейрографика
Iana Albitz
Neuron's Dreams, акрил, абстракция
Iness Cherkes
Equilibrium (Уравновешенность). Смешанная техника: диджитал графика в декупаже, масляные краски, сусальное золото, клочки бумаги, структурный клей, лак для картин натуральный даммарский. 40 x 30 x 1 cm. Одна из моих любимых работ, я выставляла ее в двух выставках при мэрии города.
Irina Dvoeglazova
"В преддверии Нового Года. Кремль". (Акварель + Digital)

Двоеглазова Ирина, 34 года.
Профильное образование: Инженер-конструктор и модельер-конструктор верхней одежды.
Профессия: Графический дизайнер (10 лет).
С начала 2020 года большую часть времени я посвящаю акварельным картинам (пейзажам, скетчам) и digital-иллюстрациям.
Maria Kuprina
"Поезд Виталия". В этом году я стала мамой замечательного малыша, благодаря ему все больше рисую детские иллюстрации. Локомотив нарисован в ярких и сочных тонах, они передают бурю моих чувств и эмоций. Этот год стал незабываемым, и данная елочная игрушка - это самая важная игрушка на моей елке.

Меня зовут Мария Куприна, писать акварелью начала после перерыва в 18 лет в первую самоизоляцию в 2020 году. Благодаря курсу Анастасии, решила полностью поменять профессию и заняться творчеством (о чем ни разу не пожалела).
Natalia Koren Kropf
Снежный Ангел, керамика
Концепция: Ангелы-небожители, являются символом чистоты, любви, доброты. Мы, земляне, создаем этот собирательный образ из подножных материалов - глины и вдохновения - ежедневного проявления нашей сути и стремление к высокому. Снег падает с неба, как манна небесная, соединяя небо и землю. Снег покрывает землю белоснежным покровом и очищает нас. В японской культуре снег - это символ Снежный Ангел, керамика
Концепция: Ангелы-небожители, являются символом чистоты, любви, доброты. Мы, земляне, создаем этот собирательный образ из подножных материалов - глины и вдохновения - ежедневного проявления нашей сути и стремление к высокому. Снег падает с неба, как манна небесная, соединяя небо и землю. Снег покрывает землю белоснежным покровом и очищает нас. В японской культуре снег - это символ трансцедентального перевоплощения. Снежный Ангел - универсальный новогодний символ. Даже к необычной Елке NFT! Всех Благ! перевоплощения. Снежный Ангел - универсальный новогодний символ. Даже к необычной Елке NFT! Всех Благ!

Современная художница, работаю в различных техниках - традиционных и экспериментальных, отражающих радость и полноту жизни.
Родилась в Петербурге, где воспитывалась в лучших академических традициях литературы и искусства. Закончила школу при Академии Художеств (ЛСХШ).
Затем училась в Нью Йорке в колледже Дизайна Парсонс ( Parsons School of Design),
где помимо дизайна освоила мастерство художественной гравюры.
Основала свою Школу Искусств, где до 2020 преподавала художественные основы по авторскому разработанному методу.
(2019-2021) Президент Национальной Ассоциации Женщин Художников (NAWA).
Ныне Вице Президент Пушкинского общества в Америке.
Обладательница наград и участник многочисленных выставок, АРТ фестивалей. Большой фанат художественного образования и продвижения, в частности школы Анастасии Стрижковой. Всем её рекомендую!
Также увлекаюсь Йогой и Эзотерикой. Практикую Кундалини, медитации восточных традиций. Защитила Диплом Интернациональной Ассоциации Його Терапии ( IAYT)

Воплощаю мудрость древних мистиков через визуальное искусство. Работаю сериями, размышляя в материале на вечные темы любви, природы, движения и света.

Неизведанное и новое всегда привлекает меня.
Природа, её восприятие и осмысление, является источником моего вдохновения.

Работы находятся в частных интернациональных коллекциях.
Natalia Yakunina
"The Winter Story" Fine Art Photography.
Фото было сделано в Марианских Лазнях (Чехия, рождественским утром 25.12.2020)

До 2010 года я училась и работала в Петербурге в сфере ИТ и web-дизайна.
C 2011 живу в Праге и профессионально занимаюсь фотографией (побеждала в конкурсах, участвовала в международных выставках)
С 2021 начала работать над докторской диссертацией в области виртуальной реальности против деменции (Карлов Университет)


Natasha Schoebel
Веселые снеговички. Выполнены специально для проекта на бумаге формата А3 280 грамм

Наталия Шебель родилась в 1975 году в России. Еще в детстве увлекалась живописью. Обучалась в ILS, Гамбург, Германия, Творческая мастерская живописи. Творчество Наталии многогранно, она создает как реалистичные работы, так и абстракции, может работать как в яркой цветовой гамме, так и в спокойной.
"Мое искусство – это попытка «зажечь свечу надежды» в душах зрителей. В реалистичных картинах я стараюсь показать красоту и гармонию окружающего мира. В абстрактных работах мои зрители могут увидеть себя или найти необходимый им ресурс. Что находится за гранью реального, видимого мира, какого цвета та или иная эмоция, вот что транслирует моё творчество.»
Наталия принимала участие в выставках и международных конкурсах в России и Швейцарии.



Olesya Rosani
Праздничный стол

Я родилась в Крыму, живу уже 18 лет в Италии,закончила лицей искусств, рисую с 2008 года, в основном маслом геометрическую абстракцию.
Olga de Weck
Серия "Зимна" N9
Olga Geller
"Снежный ангел", холст, акрил, поталь

Год рождения: 1982
1999-2005: учёба в мастерской Самарского художника Виктора Викторовича Батьянова, совместные выставки учитель+ученики
2005-2015: обучение различных мастеров-кукольников, создание будуарных и текстильных кукол
2017-по настоящее время: эмиграция в Германию и возвращение к художественной деятельности, поиск себя и своих техник

Svetlana Martin
,,Снежная пыль,, Акриловые и спиртовые чернила. Работа выполнена с помощью спирта и фена.

Я независимый художник, самоучка.
Мои работы находятся в частных коллекциях Европы и России.
Училась в школах современной живописи (Москва, Санкт Петербург )
Из достижений :
2021, Art Show International, Flower, Приз
за заслуги , Лос-Анджелес,
США
2021, Художественная галерея Colours of Humanity, Желтый,
Пенсильвания, США,
2021, Art Show International, Abstract,
Награда почетного упоминания, Лос-Анджелес,
США
2021, Мои работы были представлены в первом номере
журнала Boomer Gallery, Лондон, Англия


Svetlana S
"Волшебство" , пастозная техника

Родилась 18.03.1986. г. Запорожье. Украина.
В детстве посещала частные уроки живописи у местной художницы.
В 2011 Окончила БДПУ имени Осипова. Филологический факультет.
С 2020 получаю второе образование в Академии "Op Pop Art' г. Санкт-Петербург. По специальности 'Искусствоведение"
С 2020 по 2021 проходила обучение живописи у художницы Анастасии Маслаковой.
Участвовала в разнообразных онлайн выставках и конкурсах. занимала призовые места.
Картины находятся в частных
коллекциях по всему миру.



Tana Po
Дед Мороз и внучка в лесу, бумага/акрил

Принимаю участие в различных выставках в России и в мире как оффлайн, так и онлайн. В ноябре 2021 приняла участие в Russian ArtWeek - 3-е место. В 2020 состоялась соло выставка в Соц. Центре г. Москвы.


Veronica Kemsky
"Ледяная роза" - как будто живой цветок застыл в своем цветении во льду новогоднего шара до весны. Цифровая живопись, выполнено на планшете Cintiq в программе ArtRage.

Вероника Кемски (Veronica Kemsky) — международный художник-иллюстратор, рисую в жанре fashion и lifestyle.Среди моих клиентов представители королевских семей Ближнего Востока, Музеи Московского Кремля, дизайнер Zuhair Murad, глянцевые журналы Vogue, Harper's Bazaar, L'Officiel, Marie Claire, Glamour, ELLE, Cosmopolitan и Robb Report, торговые центры и отели. Мои иллюстрации публиковались в качестве обложек журналов Harper's Bazaar Arabia Qatar Special, Tatler Indonesia, OMAN Magazine, Marie Claire Kuwait Shopping Directory, CRÈME DE LA CRÈME Monaco Shopping Guide. Также я сотрудничала с Africa Fashion Week New York и являюсь официальным fashion-иллюстратором Mercedes-Benz Fashion Week Russia. В 2013 году в сотрудничестве с Harper's Bazaar Arabia и Harper's Bazaar Singapore прошли выставки моих работ в Сингапуре и в Бахрейне. Я являюсь автором книги «Fashion Illustration: Gown & Dress Inspiration» (продается на https://www.amazon.com/Fashion-Illustration-Gown-Dress-Inspiration/dp/1910596124)
В 2021 году выиграла конкурс обложек The Art Newspaper Russia для приложения "Роскошь". Ссылка на мое интервью для The Art Newspaper Russia - https://www.theartnewspaper.ru/posts/20210927-bpuw/



Viktoria Radchenko
Рождественский Париж на двоих. Этот сюжет взят из моей серии картин: " двое" или " про любовь". Как мы знаем, Париж - это город влюблённых, который так и манит к себе своей атмосферой, своими достопримечательностями. Поездка в Париж вдохновила меня на создание этого сюжета. Изящность и гибкость Эйфелевой башни объединяет мужчину и женщину, соединяя их в единое целое. Она является образной осью для них, которая позволяет им смотреть в одну сторону. В данный момент они не смотрят в разные стороны, они просто прислонились друг другу, чтобы почувствовать друг друга ещё больше. Шар в середине символизируют мудрость, гармонию,мир.
Мне показалось, что вся эта история может уместиться в волшебном новогоднем шаре и быть представленной на елке желаний!

Виктория Радченко родилась в 1983 году в Киргизии, в городе Бишкек.
Окончила музыкальную школу по классу " аккордеон ". С 2005 года живет в Германии, земля Баден-Вюрттемберг.

2008 год окончила факультет дизайна, КАССИ, г.Бишкек.
2014 год окончила архитектурный факультет в KIT ,г. Карлсруэ, Германия.
с 2013 преподавала рисование в детской группе в русском сообществе Mosaik, Karlsruhe. Там же посещала студию живописи у художника и скульптора Владимира Никольского.
с 2017 года начала вести курсы рисунка и живописи для детей.
В творчестве Виктории прослеживаются разные стили: абстракция, реализм, сюрреализм, портрет, модерн. Часто использует смешанные техники. Любит эксперкментировать.
Источником вдохновения и обучения является творчество таких современных художников, как Леонид Афремов, Игорь Сахаров, Олег Буйко..
"На творчество меня вдохновляет по сути само творчество во всех его направлениях, основу которого составляют такие темы как чувства, любовь, семья, дети, природа... Я всегда закладываю глубокий смысл в свои сюжеты, мои работы это всегда позитивно-заряженные картины, под девизом " гармония без ограничений", которые приводят на размышления о счастье, мире и любви!

Виктория принимала участие в приватных выставках при отеле, в кафе и во врачебном праксисе.


Александра Данилова
Котлы, зима. Холст на картоне, масло, 2015 г. размер 35*30 см.

Меня зовут Александра Данилова, я живу в Санкт-Петербурге. Я всегда любила живопись, всегда мечтала быть причастной к этому волшебству. И жизненный путь привёл меня к мольберту. Я пишу маслом уже 12 лет. Сейчас живопись стала физической потребностью. Меня вдохновляет природа, ее красота, которая в любом своём проявлении является совершенством. Я люблю цвет, для меня мир это цвет. Смешение цветов, создание новых оттенков для меня такой же акт творчества, как и написание картин. Мне нравится узнавать, что чувствует зритель глядя на картину, какой опыт он проживает. Цель моего искусства - привлечь внимание человека к красоте окружающего мира.

Александра Козлова
«Мороз и солнце» холст, масло 60х60 . Картина написана с натуры.

Родилась и выросла в Ленинградской области в 1988 г. Любила рисовать с самого детства. Несколько лет ходила заниматься к местному художнику, закончила Сиверскую художественную школу.
После школы поступила в РГПУ им. Герцена на факультет изобразительного искусства , получила диплом магистра художественного образования.
Закончив университет сразу устроилась в крупную фирму в Санкт- Петербурге на должность дизайнера -консультанта . Работала в этой компании 6 лет.
В начале 2020 года Александра решила вернуться к масляной и акварельной живописи. Сейчас дает индивидуальные уроки рисования для детей и взрослых.
После долгого перерыва в планах снова погрузится в творчество и участвовать в выставках не только в России , но и за рубежом.
Алексей Кашанов (Панкратд)
Индустриальная ель

В мир искусства пришёл три года назад,после выздоровления от тяжёлой болезни. Два года подряд выставлял я в музее современного искусства Эрарта (СПб), персональная выставка в Краевом выставочном зале изобразительных искусств (г. Краснодар) по приглашению от Мин культуры Краснодарского края, участник большого количества групповых выставок. Мои работы успешно продаются..

Алена Мастеркова
"Новогодний эльф", тушь, digital доработка. Главное, ради чего создавалась работа - атмосфера сказки, чуда, происходящего прямо сейчас.

Алена Мастеркова - живописец, мозаичист и текстильный дизайнер из Москвы.
Окончила Московский Духовный университет, факультет монументальной живописи, как художник мозаичист. После учебы работала мастером мозаики и создала множество мозаичных икон для церквей в Москве и других городах, а также оформление интерьеров частных домов.
Алена Мастеркова участник международных художественных выставок.
С 2016 года занимается преимущественно акварельной живописью.
Выставки:
2018 Выставка конкурса плакатов
MUMEDI Мексиканский музей дизайна
2016 Выставка финалистов конкурса дизайна Golden Turtle 10, Москва
Проект DARTS 2016, шорт-лист конкурса.
2009 «Москва-монументалисты, 21 век».
2007 выставка православного искусства (Манеж, Москва).
2005 выставка монументальной живописи, Москва.
Работы находятся в частных коллекциях и галереях России, США, Мальты, Канады, Австралии.
Алина Лобкова
"Зимняя Коломна"
На основе фотографии зимней Коломны (сделанную собственноручно) была сделана данная работа в диджитал стиле, в программе Corel

Художник-пастелист, педагог.
Окончила художественную школу им. Кольченко в г. Мытиши, МГОУ факультет ИЗО и НР (педагогическое направление), уже второй год работаю в школе учителем изобразительного искусства. Неоднократно участвовала в выставках, крайняя из которых проходила в г. Звенигород, где выставляла пастельные работы. Занимаюсь научной деятельностью в области искусства.
Алиса и Владмира Александровы
"И был вечер, и было утро: день пятый"

Владмира Александрова и Алиса Александрова – профессиональные художник и и графические дизайнеры из Харькова (Украина).
Владмира Александрова: образование – Академия дизайна (ХГАДИ), член Союза художников Украины.
Алиса Александрова: образование – Академия дизайна (ХГАДИ).
Постоянные участник и Международных биеннале графического дизайна и плаката, неоднократно работы были отмечены как одни из лучших и представлены на выставках за рубежом (Украина, Россия, Словакия, ОАЭ (Объедененные Арабские Эмираты), Франция, Польша, Китай). Работы отмечены в каталогах различных международных мероприятий (выставки, акции, фестивали).

Алла Броска
"Голубь мира", керамика, инкрустация, resinart

Алла Броска
Alla Broska / artist
Экспериментальный художник.
Работает в смешенной технике, экспериментируя с материалами . Картины Аллы Броска объемные и сверкающие, в них чередуются матовые и глянцевые текстуры, ровные и фактурные поверхности. В картинах используется глина, натуральные камни и кристаллы, текстуры, золочение, смолы, зеркала, порошки и пигменты.

Картины находятся в частных коллекциях Беларуси, Франции, США, Польши, России и Украины, Канады.

Участник различных выставок и творческих мероприятий.

Алла Габдракипова
Молодой тигр, начало пути

Биография с элементами благодарности провидению!
1991 год. Красивая цифра! Мне 7 лет. Родители решили - пора меня развивать эстетически... Угадали, спасибо! Художественная школа приносила только радость. По счастью, в маленьком городке, где мы жили на тот момент, было художественное отделение в педагогическом училище! Спасибо! Преподаватели - энтузиасты своего дела, сумели не только передать нам, студентам, знания и мастерство, но и привить вкус к нетривиальным идеям и художественным фантазиям. Спасибо!
2-я профессия главного государственного налогового инспектора нравилась, но оставалось ощущение нереализованных желаний... Заочно получила диплом преподавателя по классу живописи и рисунка. И наступило счастье - счастье! Рисую, обучаю, творю! Это приносит не только финансовое удовлетворение, но и радость жизни, любовь, реализацию желаний и умений. Нашла себя! Спасибо!

Алла Орлова
Акварель. Ожидание чуда.



Альфия Галиуллина
Ночь перед Рождеством. Питер. Тушь, акриловые белила, бумага.

Я родилась 11 сентября 1981 года в Москве, Россия. Сейчас живу и работаю в Италии в городе Парме, где все свободное время посвящаю искусству. Творчеством увлекаюсь с детства. С семилетнего возраста посещала ИЗО-студию. В 2001 году закончила Московское Государственное Академическое Училище Памяти 1905 года по специальности Графический дизайн. После окончания училища работала дизайнером. В 2007 году переехала в Италию и посещала художественную студию ЭОС, на курсах акриловой живописи у Эуджении Джусти, масляной гипер-реалистической техники Стефано Маньяни и брала уроки акварели у Иды Тентолини. За эти 15 лет я поучаствовала и была организатором более 30 персональных и коллективных выставок, в том числе благотворительных.
Авторское кредо:
Мои работы – это любование окружающим миром во всех его формах и проявлениях. Несмотря на то, что я училась графике, я очень полюбила работать с цветом. Я поняла, что цвет есть везде, даже в тени. Мне нравится передавать красоту и «многоцветность» природы, показывать ее гармонию, силу и стремление к жизни. Мое искусство помогает видеть мир ярче и насыщеннее.

Альфия Корчагина
"Морозно" холст, масло

Альфия Корчагина, родилась в 1981г. в России, в г. Уфа.
Творческий псевдоним за рубежом - Alfia Koral.
Художник-живописец, живет и работает в Уфе, основная техника: масляная живопись, стиль: импрессионизм, реализм.
В школьные годы Альфия Корчагина получила гуманитарное образование, закончив языковую гимназию, художественную школу и музыкальную школу по классу «скрипка». Далее Альфия получила два высших образования — инженерное и экономическое.
Разносторонне образование сформировало широкий кругозор, способность к взглянуть на вещи с разных точек зрения, что повлияло на философскую позицию и творческую самореализацию художницы.
Параллельно с обучением в ВУЗе и далее Альфия продолжала свое художественное образование, обучаясь академической живописи и рисунку по программам ведущих художественных ВУЗов Санкт-Петербурга, под руководством профессиональных художников и педагогов, особенное внимание уделяя технологии масляной живописи, приемам и секретам живописи старых мастеров Голландии и Италии.
Альфия Корчагина работает с наследием художников импрессионистов и пост-импрессионистов, переосмысливая его в контексте современной реальности и синтезируя с техническими приемами живописи старых мастеров.

Работы Альфии Корчагиной представлены в международных галереях Saatchi art (США), Artfinder (Великобриатния).
Активно выставляется и участвует в творческих конкурсах и фестивалях с 2017 года, занимая призовые места.
Является резидентом творческой кооперации METRONOM, г.Уфа.
Участник арт-коммьюнити Ann Art Project https://annartproject.ru/ .
Картины Альфии Корчагиной находятся в частных коллекциях в России, странах Европы, США.
Основная тема творчества Альфии Корчагиной — осознанность, проживание жизни «здесь и сейчас», способность проснуться, вынырнуть из ежедневной рутины и шаблонов собственного мышления, осознать бесценность каждого мгновенья, многогранность и мистическое великолепие мира.
Анасатасия Струкова Сантерр
Новогодняя метель, бумага, печать эбру
Анастасия Вотинова / Stasy Votinova
"Коснуться Звезды", акрил на бумаге. Игрушка придумана и написана специально для данного проекта, я также могу прислать изображение в пнг с прозрачным фоном (не знала, какое лучше прикрепить). Это елочная игрушка в виде значимого изобретения людей. В декабре 2021 зонд Паркер, запущенный в 2018, прошел через верхний и самый горячий слой атмосферы Солнца и собрал там образцы частиц и провел замеры магнитных полей. Стоит увековечить, что в 21 году 21 века кроме сражения с вирусной "короной", человечество коснулось и другой наоборот прекрасной "короны" - солнечной. Снеговик - аллегория на хрупкость человека, тем не менее покоряющего все новые вершины, и влетающего в Новый год, дотянувшись до звезды!

Я художник из яркой многоликой Москвы, работающий в разных техниках, сочетающий на холстах фигуративный жанр с экспрессивными мазками и эффектами акварельных переливов. В своих картинах я прежде всего передаю притягательную атмосферу того лучшего, что есть в человеческом существе, и его восприятие прекрасного в природных стихиях. Я отображаю заманчивые и красочные атмосферы: морской стихии, театра, ведь ребенком я гуляла ни в фойе, а за кулисами пока папа работал, природы, на которую смотрю сквозь призму прочтения классиков русской литературы. Через мои «художественные окна» я хочу давать людям возможность переноситься в разные привлекательные миры и пространства.


Анастасия Алексеева
"У леса на опушке" (спиртовые маркеры, скетчбук с бумагой для маркеров)
Люблю эстетику советских открыток. Работа в попытке переосмыслить открытку в своем ключе.

Хочу узнать, куда приведет детская любовь.
Любовь к рисованию, которая, кажется, перевоплощается в любовь к искусству. Высшей точкой которой должно стать рождение "своего" стиля. Главное не ограничивать себя и не останавливаться.

Анастасия Воробьева
Звезда. Деревянный круг.


Родилась и выросла в г. Кургане. Посещала кружки гитары, танцев, рисования, шитья. Сменила 4 детсада, 3 школы. Закончила педколледж (учитель начальных классов, ИЗО), пединститут (учитель ИЗО и черчения), финансовый колледж (экономист). Переехала в Красногорск (Подмосковье) к мужу. Работала бухгалтером, ландшафтным дизайнером, учителем ментальной арифметики и рисования, госслужащим, менеджером ввставок и др. Сейчас я web-дизайнер. Воспитываю сына 8 лет Ивана и дочь 1.8 Алису.


Анастасия Епанешникова
"Вперед, за приключениями!" Новый год на носу, а елка еще не украшена! Наш герой, Валентин, спешит исправить ситуацию верхом на конфете-ракете. Холст, акрил, диаметр 30 см.

Анастасия Епанешникова родилась в России в городе Екатеринбург в 1993 году.
Рисует с самого детства. С первого класса готовилась к поступлению в Уральскую архитектурно художественную академию, изучала академический рисунок. Но после окончания академии ушла в менеджмент. В 2021 году тяга к прекрасному и творческому взяла верх и Анастасия стала уделять все свободное время живописи и сделал это своим основным видом деятельности.
Анастасия предпочитает работать акрилом и писать реалистичные картины с элементами сюрреализма. Так же очень любит писать пейзажи, в природе находит свое вдохновение.
«Мне доставляет необычайное удовольствие доставать образы из своей головы и отражать их на холстах. Хочется делиться этим с миром. В процессе написания картины я испытываю весь спектр чувств и эмоций - это дает мне ощущение жизни.»




Анастасия Казанцева
Новый год за окном, масло, холст, 2020 год

Казанцева Анастасия Владимировна
1976 года рождения, место рождения: г. Горький
Образование:
1998 – 2002 Московский Государственный Открытый Педагогический Университет, факультет Психологии.
2018 – н.в. Курсы живописи Масло и акрил Екатерины Громаковой



Анастасия Каткова
«Зима» смешанная техника, абстракция. Работа была выполнена летом этого года, в грёзах о зиме.



Анастасия Лёвушкина
«Мишкина семья» масло, классическая

Родилась и живу в Минске, 31 год, замужем, дочка 4 года, с детства посещала творческие студии, закончила худ.школу, 2010 окончание Минского колледжа искусств-резьба по дереву, живопись. Работаю на мебельном производстве с росписью, резьбой и золочением мебели. В свободное время люблю писать пейзажи на природе.




Анастасия Савельева
"Снегирь" Холст на картоне, масло 20х20 см

Рисую с самого раннего возраста, сколько себя помню. Ещё учась в художественной школе очень любила участвовать в выставках и конкурсах. По образованию - графический дизайнер. Участник российских и международных выставок.





Анастасия Сковородникова
"Елочный шар", цифровая работа. Оберег "калинка-малинка", дает мудрость и способствует балансу в жизни.

Анастасия Сковородникова родилась в 1989 году в г. Пенза. Творит под псевдонимом Настя Калина. С детства увлекалась рисованием и участвовала в выставках местного Дома культуры, однако стать художником решила в зрелом возрасте.
Творчество Анастасии многогранно, она создает как интерьерные сказочные работы, так и абстракции. Особый акцент в своих картинах Настя Калина делает на символизме .
"Почему калина? Потому что это очень мощный символ, который я использую в своих работах, чтобы создавать не просто картины, а картины-обереги с глубоким позитивным смыслом. Любовь, дружба, домашний очаг, удача, мудрость, благополучие, и конечно, красота - все это есть в моих работах.
Калина - ягода с сердцем в виде сердца! Картины от человека человеку!"







Анастасия Устинова
Костюм для дочки, портрет маслом

Родилась в г. Челябинск, впоследствии переехала в ст. Старочеркасскую, затем в Зерноград.
Дважды замужем, шестеро деток (четверо рождённых мной, два мальчика - сыновья мужа от первого брака) Последние 5 лет создаю художественное кружево ручной работы в технике челночного плетения донское кружево.
Написала всего несколько работ маслом, пейзажи и портреты, все в частных коллекциях.
Принимала участие в выставке творческих работ ст. Старочеркасской.








Анастасия Шевердина
2022 - Год тигра, компьютерная графика

Анастасия Шевердина родилась 7 июня 1989 г. в г. Луганск, Украина. Окончила факультет украинской филологии ЛНУ имени Тараса Шевченко, кандидат филологических наук по специальности "Теория литературы". Автор нескольких книг прозы, отмеченных на международных литературных конкурсах, журналист, переводчик, редактор. В настоящее время работает менеджером международных проектов в ЛугНАУ. С детства увлекается живописью и графикой, с отличием окончила художественную школу. Иллюстрировала несколько изданий, участвовала в выставках в Украине, Польше, Японии.









Андрей Лисюра
Андрей Лисюра

Подарок.
Гуашь. Акварельная бумага

Рисовать начал с детства.
Во время школы возник вынужденный перерыв и я вернулся к творчеству в 34 года, когда начал заниматься йогой и цигуном.
Учился в школе живописи для взрослых в Москве.
Занимался у Милы Наумовой. Игоря Сахарова, Марины Трушниковой.
Но главным своим учителем считаю Александра Григорьева-Саврасова. Он открыл для меня мир настоящей живописи. Научил видеть и размышлять как это делаю художники.

Сейчас пишу интерьерные картины, живопись и сюрреализм.

В картинах стараюсь изображать то, что окружает меня. Идеи черпаю в окружающем мире.
Анна Артамонова

Прибойный, масляная живопись

Практикующий художник, преподаватель. Ведущий преподаватель в арт- студии "Ларец" , автор курса "Я-художник" , для детей и взрослых.
Анна Артон
Диджитал-арт
"Happy New Sphinx"

Профессиональный художник
Образование СПБГАИЖСА им. И.Е.Репина
Владелец и основатель неформальной галереи современного искусства ARTON GALLERY
Анна Атлеснова ( Курбатова)
Смешанная техника ( акрил, холст + диджитал)

Родилась в Подмосковье. Магистр по специальности "востоковедение", в аспирантуре МГУ присвоена квалификация " преподаватель-исследователь"
Анна Кныш
"Тишь и благодать" ,рисование стилусом на планшете.

Родилась 05.04.1996 г в городе Харьков, Украина в семье художников.
Самоучка, рисую с детства, все работы за 25 лет сохранились.

С 2013-2019 г получила образование архитектора в ХИСИ.

В 2020 году получила образование 2D и 3D художника. Разрабатывала идеи и модели для игр. Работа "Perry the Platypus" была избрана лучшей на конкурсе в университете имени Каразина.

В 2021 г развиваюсь как concept artist и 3D artist в стиле реализм под псевдонимом Axonometry. Участвую каждый месяц в конкурсах. Была главным художником разработчиком игры-стартапа легенды о рыцаре. На данный момент в процессе разработки своей игры.